Author: 纽约施坦威调音技师（Piano technician）

youtube.com/watch

youtube.com/watch

youtube.com/watch

youtu.be/_denOHFLLj0

1989lifejourney.com/2025/01/11/藝術作品被ai公司瓢竊的探討/

winterteary.wordpress.com/2025/01/14/让自己释怀的一段话/

moneyspace.io/2024/05/27/木头姐反买，别墅靠海？特斯拉值2000美金？特斯拉/

optimistic-liyuanly.wordpress.com/2025/01/18/it-新贵的防空洞/

winterteary.wordpress.com/2011/08/21/十人看完，九人感悟/

winterteary.wordpress.com/2025/01/20/写给2025-归零，更新，重启，向上/

winterteary.wordpress.com/2025/01/20/每一次低谷，都是生命的一次重生/

winterteary.wordpress.com/2025/01/21/换个说法/

1989lifejourney.com/2025/01/25/川普簽行政命令/

雅马哈 U3 调音和音色调整及润色效果很好（Tuner & Voicing） https://m.wenxuecity.com/myblog/79514/202407/9987.html

施坦威钢琴榔头溯源及整音侧记（二） ChenYN Piano Tuner 1924 年 11 月，美国芝加哥毛毡厂JG Childs 在钢琴调音师协会芝加哥分会上发表了关于毛毡和锤子制作的演讲。1925 年 1 月《调音师杂志》摘要如下：（原英文版有删节） https://www.steinway.com/spirio ……美国制造的毛毡在 1873 年的维也纳博览会上获得了一等奖后，在 1878 年又获得了巴黎大奖。随着知名度的提高，它被普遍接受，因为钢琴制造商意识到这个国家生产的毛毡是世界上无与伦比的。 ……他阐述了从选择羊毛、制作毛毡到最终成为榔头的所有步骤和细节；首先，羊毛来自世界各地，但是所有羊毛中，只有 5% 到 10% 的羊毛可用于制造锤毡 “仅限奶油色”因为锤毡需要长纤维、坚固、健康的原料，而其他原料都不行。 ……健康的羊毛是一种动物纤维，其质量不仅取决于繁殖，还取决于动物的状况。如果绵羊在羊毛生长期间生病，或者发生严重干旱，这自然会干扰羊毛在生长期间的生长。其次羊毛必须有弹性和直径，因为太粗的羊毛无法制成所需的细锤毡，也不能使用太细的羊毛，因为它很容易被钢琴的琴弦切断。 ……接下来，用温水和优质的肥皂彻底清洗这些精选的羊毛以去除所有油脂、沙子和污垢，然后进行手工挑选，以去除毛刺和焦油斑点，这样成品就会洁白干净。然后开始梳理纤维，以便它们可以与毛毡一起铺放。梳理和混合过程通过梳棉机进一步进行，这实际上是一个多次梳理的过程。在此过程中，可以很容易地看到低音端变得更厚，并且逐渐变细为薄的高音。 ……此时这种毡子通过热量和水分帮助下的振动运动，羊毛纤维相互交织，并将这种柔软、蓬松的毡子硬化成一块坚固的锤毛毡。这实际上是一个收缩过程—整个过程要持续半天以上。然后必须注意高音端压平以消除任何严重的皱纹，打磨，修剪成均匀的尺寸，检查，然后就可以送去店里。 ……波士顿钢琴供应公司接到订单后，将成品送到切割台，在那里手工将其从低音到高音切成长条，然后再次检查。目标是提供一款几乎不需要调节音调的锤子，修剪锤子毛毡的粗糙边缘。修剪掉边缘的毛毡量要经过仔细测量，以尽量在锤子的每一侧留下相同数量的毛毡，从而保持适当的平衡。之后，将整个条带打磨掉，并将锤子切开。 ……通过这些工序，毛毡在磨机中的开始阶段，哪怕是最细微的改变，都会对音调调节器手中的成品琴槌产生影响。羊毛本身的特性决定了它很难达到某些人所要求的绝对精确的触感，因此，人们提出了许多关于音调调节的问题……当然，你们必须用针刺锤子——你把针刺进锤子里，你肯定会切断一些纤维……从而放松张力在很大程度上延长锤子的寿命…… 岁月来到了2024年9月的一天，在纽约长岛的Massapequa 我遇到了一台施坦威 B及全新更换的榔头。主人花费了大约九千美金，然而却抱怨音色没有预期的效果且杂音和噪声与品牌不匹配等……通过我的检查和评估得出需要调整音律为442赫兹以及对榔头进行整音的操作程序。 首先确认目标就是在保留能量的同时消除杂音和噪声，最大极限的涉及针刺位置——深针刺，寻找最小限度的针刺数——则必须在打击点上针刺……使用定音静音楔和强奏测试来确定哪些弦的音是嘈杂的。通过多年纽约施坦威钢琴的调音及整音经验我认为，对一套新弦槌进行整音，有多种途径使其符合钢琴和客户所需。太软的弦槌使用硬化措施；过硬的弦槌则通过针刺或其他处理方法。我提倡使用侧向针刺的方法安全可靠且侧向针刺不限次数、不会损坏弦槌而且完全可逆。 之所以说侧向针刺的方法安全，是因为制造弦槌时羊毛毡是成层的，针刺只是在层与层之间创造更多“空间”，而这正是弦槌收缩的方向。有些制造商用的槌子很软，什么音色都没有；而有些榔头则非常硬羊毛毡太密实，非得扎它几百针才能用（据说有人一个音要扎1500下）。为了弥补弦槌制造和设计上及与钢琴不匹配而适度使用任一种工艺，都可以达到理想的音色，我个人的平均整音时间是1/2小时。我整音的原则是：“为了音色，无所不用”。 2024年9月于纽约   Time came one day in September 2024. On Long Island, New York, I came across a Steinway B…

今夕佳节、中秋感恩，明月如盘、千言万语；海外弟子缅怀第一位钢琴恩师金先彬老师。我的母亲在上个世纪七十年代中期把我送到了北京星海钢琴厂做装配车间的学徒工，金先彬老师曾经任车间主任后来是副厂长。当时除了我的装配工种以外我什么都不知道，每当墙报上面有什么人（包括金先彬）每天调律粗调15台、精调10台的捷报时我还都是一头雾水……到我即将离开之际才知晓金先彬老师的调律技术权威和奠定了我后来学习钢琴及掌握调律技术的目标。 若干年后由于工作的需要我再次参与学习培训的老师就是金先彬老师，他参与并指导许多省市职业技能学校的教学培训及管理工作，并撰写了70余篇钢琴知识文章和10多篇钢琴技术论文，尤其是金老师弹奏钢琴的曲目和投入的状态给我留下深刻的印象。当然后来包括制定国家职业资格标准、建立考试鉴定站、培训钢琴调律师、编写培训教材等等使得金先彬老师步入国家级钢琴调律培训的领路人行列。 值得一提的是2013年中国承办世界钢琴技师大会的过程中金先彬先生发表了题为《中国钢琴工业和钢琴调律师的展望》的报告，真真切切地将其终其一生热爱着的钢琴制造及钢琴调律事业推向巅峰时刻，为后人在此基础上奠定了延续和升华的台阶。多年后来到海外特别是在美国作为施坦威钢琴调律师后，深感当年的钢琴装配技术和调律的目标确认是多么的难得和重要呀……听到由大弟子谭宝利含着满眼的泪水为他朗诵的由金先彬创作、谭宝利先生改编的《钢琴技师之歌》時⋯⋯泪雨聚下、非常的欣慰⋯⋯沉痛悼念中国钢琴调律师队伍的领路人——金先彬先生！ 金先彬老师著名的三.六度生律法是在四.五度生律法的基础上研究发展出来的。三.六度没有抛弃四.五度法，而是把四.五度生律法的检验程序加以调整后，组成了新的生律法。他多次讲述“怀特”先生的四.五度生律法，必须用三.六度检验法去校正，才能达到较高精度。三.六度具有一定难度，不易掌握，这是事实。但经过仔细观察发现，三.六度法难在精度高。因为“怀特”的检验程序有不少小六度音程，你必须把这些拍频都记住，才能真正起到检验的作用。 在美国的调律师生涯中我多次验证了金先彬老师的理论讲述是准确而可行的。 金先彬老师除了上面讲到的三.六度、四.五度调律顺序和听音方法之外；认为想达到调律的高水平就一定要学会“微调”技术。“微调技术”人类步入高科技时代，调律仍不能以机器替代，就在于“微调”。这里所说的“微调”，是指钢琴调律中经常使用的一种运转调音扳子的手法。这种手法的特征是以轻微到使初学者不敢相信的微弱的力量来触动扳子，使音高在微小范围内（1-2音分）得以改变。  以非常小的力量触动扳子，弦轴是不可能转动的，而弦轴不转动，音高不会改变，这在所有的以轴转动来改变琴弦张力的弦乐器都是基本常识。 但是，在钢琴调律的手法中，把音高调到越过“准点”，往回带一下扳子，音高才能保持。这几乎是每一位调律师都清楚，也都会运用的手法，往回带一下就是在弦轴不转动的状态下使音高有微小的改变，使越过准点的音高，回落到准点上。 为什么会出现这种似乎是违反常规的现象？ 有种分析：用扳子扭转弦轴时，弦轴会产生扭转变形，越过准点以后，往回带一下，使往上提升时弦轴产生的扭曲变形又恢复原状。这是轴扳对弦轴必须有超过琴弦张力50%以上的“握钉力”才能保证音准的稳定。 为此推荐金老师的手法模式如下：  １、扭转模式  弦的一侧音止住，使其不发音，e将其余两根弦调成纯净无拍，f用丁字扳子套在调准音的两根弦的任意一根的弦轴上，g以由轻到重的力度扭转丁字扳子（注意不要有上、下的力量，只要扭转的力量）同时以另一支手击键，听声音的变化。 ２、前后推拉扳子模式   a将L型扳子在12点的位置与 （1）同样条件套在调准音的弦轴上，b将扳子作向外拉，再向里推的简单动作，c以另一手击键听取音高的变化； ３、将L型扳子放在3点位置的模式  a以同样条件将L型调音扳子放在3点的位置，b向下（顺时针）用不大的力（轴不要转）压扳子柄，c以手击键，听声高的变化，此时你会发现音高基本不变，或只有非常少的变化。 ４、 把L型扳子放在9点的位置的模式   a将L型的扳子放在立式琴弦轴9点的位置上，b以左手或右手（不太方便）将扳子作顺时针扭转，或逆时针作扭转，c以另一支手击键听取音高的变化。你会发现，哪怕你施加非常小，小到令你不敢相信的程度，（3-5g）有时音高就会变化，而且是顺时针扭转音就高，逆时针扭转音就低，这是因为把扳子放在9点的位置，顺时针扭转弦轴音准提高的同时，正好弦轴受到向上的“切向力”的影响，弦轴向上翘，音准也升高，反之扳子作逆时针旋转，轴的扭曲变形，与弯曲变形都会使音高降低，所以此时音准变化非常敏感。  多年来就海外特别是美国钢琴调律的经验表明如果没有掌握“微调”的奥妙和运用“微调”的手法，可以说还不是很到位的调律师。我认为从理论上去认识“微调”及加深对“微调”的理解和实际应用的结合是非常有意义的。其次就是怎么样使用扳子，用哪支手使用扳子，取坐姿还是立姿，使用左手持扳子或用右手持扳子是很有讲究的。美国人及欧洲人与亚洲人有一些区别，探究其本质就是三方面的问题：１、是怎么操作更有利于提高质量，更有利于提高调律的速度；２、是怎样使用扳子可以减少对弦轴外加损害，最大限度地延长钢琴的使用寿命；３、是怎样运用扳手更加省力、更加轻松。 许多人认为要规范化、标准化、统一化……金先彬老师则认为要提倡多样化，我也是在不同的钢琴品牌操作实践中，使用不同的手势左右扳手开弓。中国的钢琴工业即将步入世界大国行列，中国调律师行业也将成为世界上从业最多的最有责任心的一员。金先彬老师的意愿即将到来…沉痛悼念中国调律师的领路人…金先彬先生！ 二0二四年九月十七日于美国纽约（中秋节）

mp.weixin.qq.com/s/LUcGtjuhVU71ApxuujXtmg

施坦威钢琴面纱之我见（上） 2013年7月在纽约我第一次得知施坦威(Steinway & Sons)钢琴公司关闭了曼哈顿西57街上那栋学院派建筑，并宣布计划将整个公司卖给一家私募公司……许多钢琴家们包括我在内的痴迷施坦威钢琴一切的人，是乎觉得施坦威的新动向是一种难以置信地双重打击。 太多的钢琴家们珍惜他们第一次走进这栋大厦以及它那著名的地下室的回忆，特别是一代又一代职业钢琴家就是在这个地下室选择在音乐会上和录音中使用的施坦威钢琴，我也是慕名到过此地也。钢琴家艾曼纽·阿克斯(Emanuel Ax)说。“我曾在那里见到过霍洛维茨两次，其中一次只有五秒钟……” 施坦威历史悠久和耗时的生产方式，其中生产一台三角钢琴大约要花费一年的时间。最珍惜的东西即是施坦威钢琴精美的手感与声音中丰富的色彩。出价来自私募公司科尔伯格称“并不考虑对制造工序做出任何改变”，当年38岁的安德森先生对施坦威公司的产品也非常感兴趣。“我是弹着施坦威钢琴长大的，”他在接受采访时说——他有一台从太祖母那里继承下来的立式钢琴……他的一些举措令施坦威公司迎来了它的第五期主人。 多年前我在施坦威公司观摩和实习期间，亲自聆听和学习到了世界上顶级的整音技术；其中一个非常重要的技术难点就是施坦威音色的层次感及层次感与音量之间的关系。直到近些年大量的聆听和整音实践各种品牌钢琴后，比如雅马哈的高端型号S4、S6，中端型号C5、C3，卡瓦伊的高端型号SK-3，中端型号RX-3等后来再对比了欧洲琴如佩卓夫，萨德，舒密尔……等。感到多数钢琴音色在重击的时候，缺乏层次感及甚至音量不足偏闷。直到遇到一台德国产施坦威，在众多钢琴品牌中，尤其欣赏到其独特的声音时顿觉豁然开朗、峰回路转，真正意义上做到了通透和圆润。 雅马哈和卡瓦伊的音色，许多人包括演奏家弹过这两个品牌的钢琴及聆听音色后，都会觉得卡瓦伊的音色要相比雅马哈的音色柔和。我和参观过日本原厂后的人都知道，其实这种音色层次上的区别很大程度上是榔头材料上的差异造成的。卡瓦伊的榔头表面普遍比较毛糙，硬度比较软，所以声音上听着会让人觉得柔和；而雅马哈榔头表面相对比较干净，硬度比较硬，所以声音会比较明亮。正是这两种硬度完全不同的榔头，导致音色会有明显的差异，进而也说明原厂在整音生产流程这道工序上，花费的时间和精力不足。ChenYN Piano Tuner 施坦威钢琴面纱之我见（下） 施坦威公司1853年由一位德国移民在曼哈顿的一间阁楼上创立，靠着销售高端钢琴代代繁荣；每一台钢琴都是在美国或欧洲手工制造，使用西提卡云杉和铸铁等材料。施坦威公司拥有127项专利，与竞争对手们不同；施坦威拒绝用机器每天生产数百架钢琴，它依然只在皇后区长岛市和汉堡这两个主要基地设立工厂。人们认为，汉堡这家工厂制造的施坦威坚固度与外观比纽约工厂的更出色，但是有时候钢琴家们更喜欢纽约施坦威的音色。 施坦威出色的音乐设计和完整结构是施坦威钢琴的重要标记。最棒的是施坦威钢琴的声音具有美国钢琴声音的精髓：强劲的低音、悠扬的中音、以及音色丰富、悦耳的高音……施坦威独特的整体音色，形成一种丰富、深厚、有力的声音色彩。美国施坦威的音色处理和琴箱外观细节，有人认为不如它的欧洲竞争者做得精细。 在过去几年中，美国施坦威改善了这些问题，比如：磨圆亚光黑型号的琴箱边缘和角落；在钢琴底部涂抹一层清漆等在制造过程中花费额外的时间弹奏、磨合钢琴等。施坦威有很多忠诚的追随者——公司称全世界98%的钢琴演奏家都选择施坦威钢琴。施坦威在北京推出了一个产品，被誉为该公司163年历史上最重要的创新之一：配备了数字大脑的声学钢琴Spirio，它可以播放钢琴音乐，完全无需人工干预。“完美，精密，音色很特别…… “带着11岁的儿子参加施坦威国际青少年钢琴比赛(Steinway & Sons International Youth Piano Competition)决赛的中国母亲说“每个人都想拥有一台施坦威钢琴，但是很少有人买得起……” ChenYN Piano Tuner （2022 NY） http://chenynpiano.com

ChenYN Piano Tuner 陈师傅调音–雅马哈 U1 调音和音色整理 (Yamaha U1 Tuning Voicin)  (2022-10-30 05:20:49) 这架雅马哈U1是八十年代的产品，音色亮丽缺乏丰润的音色致使主人弹奏不悦。调音接近完毕时刻反复弹奏不同的音区，寻找不同色彩的声音后，用整音针适当戳刺声音过于尖锐的弦槌改善和调整了其音色。（包括多种方式调整） This Yamaha U1 is a product from the 1980s. It has a bright tone but lacks a rich tone, which makes the owner unhappy when playing. When the tuning is almost complete, he repeatedly plays different pitches to find different colors of…

KAWAI Piano Voicing Essay 初秋时节的纽约长岛中部，宛如唐代著名诗人杜牧描绘秋色之美的绝句，“远上寒山石径斜，白云深处有人家”（《山行》）车行随处可见一幅幅动人的秋色图。蜿蜒的公路、曲径通幽的别墅、白云深处的森林小溪和路牌……构成了一帖和谐流动的字画。预约半个多月的卡哇伊钢琴整音之行终于启动了…… 整音并不像调律、整调那样具有明确的标准可言，演奏者、调律师和听众之间都可能存在较大的认识（耳音）差异等。换句话来说，演奏者和调律师及聆听音的不同部分（音域）感觉是不一样的，整音工作必须十分细腻小心。不要根据自己的主观、感性及兴趣来处理整音，切记不要忘了与演奏者的沟通。多年来的实践经验告诉我为了更好地处理好整音与音色的关系，磨练沟通的技巧也是制作好音色的前提之一。 Kawai钢琴的整体音色、音量、表现力范围，在前期调律查看过程中已确认存在问题。此次整音工作首先用手指按弦槌，判断硬度；针刺前预先记住弦槌的形状，从弦槌肩部上侧开始，向下方，最初浅刺，逐渐较深刺入。其次在中音部定 1个作为基准的弦槌，以此为基准进行整体扩展。当然一定要边听声音边工作。为了最大程度发挥演奏者控制音乐表现力，具备不同风格储备的音乐作品弹奏是整音调整的重要环节。 Kawai高级技师培训手册这样写道：对于过强的音、针刺弦沟的前后侧、距离弦沟处恰好 2mm，纵向将针刺入之后，2~3 列密集较浅的刺入。面前一侧、留出针粗度，将针刺入 2mm 深处，之后，2~3 列密集较浅的刺入。击弦点的位置应考虑、为弦沟 1: 2 的位置上。对于过弱的音，从后侧下方向上刺入。用 1根针（或者 2 根针）在弦沟的延长线上，面向弦槌，向中心向上刺入。（针粗点为好）向上刺入1~2 次没有变化的时候，再刺入多少次都没有作用。反而要必须注意不要伤害到弦槌。针刺得不到效果的情况，试试实施打磨弦槌。要在脑子里有弦槌的基本构造是 “内硬外柔” 的基础上，实施针刺的效果为最佳。 打磨弦槌也是整音的关键环节之一，针刺后实施打磨弦槌，是一系列的工作结束。通过弦槌整形，能够使其更有效传递击弦的能量。在国内学徒时曾经看到老师傅那种全神贯注的呆看着榔头十分的不解，以至于后来在纽约施坦威工厂深层次的体验和研讨以后才悟出其中的缘由。打磨弦槌经常以一定的方向一层层的剥去毛毡层，稍有不慎将有可能将弦槌顶部削成鸟帽子（平头）形状。为此要养成从腹部开始剥离，而非从肩部开始剥离的习惯将是非常重要的基本功。打磨弦槌之后的形状也很重要，经常说鸡蛋型较为理想，牢记不要成为纤细型。无论以ppp、pp、mp、mf、ff、fff、等哪种力度演奏钢琴，都要能呈现完美的音色。切记音头、音腹、音尾的关联在主观听觉感受上需要彼此协调、比例恰当，弱音清晰、强音不炸。 研究分析调音师的听觉案例Sundeep Teki，Sukhbinder Kumar和蒂莫西·格里菲斯认为：钢琴调音师大脑专业化所依据的神经解剖学底物是基于振幅速率判拟主动聆听上；专业的钢琴调音师明显在年龄和音乐演奏能力方面具有相匹配的控件。右额和右颞颞叶的灰质明显增加；前海马、海马旁回和颞上回中灰质的体积也随着多年的调音经验而增加。主动聆听的钢琴调音师一般调音过程可能需要长达1.5个小时的时间，因此，在20到60分钟的整音时间里，数千个小时的累积（专业知识30年以上）经验将与特定值进行匹配。选择性主动聆听这种技能对于钢琴整音来说就是钢琴调音师境界的升华……非常欣慰的是此次长岛的卡瓦依钢琴整音效果非常明显、音色和谐柔美堪比诗人之秋色赋。 KAWAI Piano Voicing Essay 2022-10-6 纽约调音师yinan写于纽约长岛普莱恩维 New York Kawaii K200 feel adjustment and tuning record (2024) 纽约卡哇伊 K200 手感调整和调音实录（2024） 应韩国友人的预约给卡哇伊K200手感调整和调音（提升音高）测试拍摄实录（2024年纽约） KAWAI K-200高端系列的最低端型号由KAWAI印度尼西亚公司生产，作为全球款品质还是值得肯定的。其产品的设计功能表示可以满足最有经验的钢琴家和专业教学工作室的需求，然而眼前的这台琴手感的反应灵敏及触感表现不佳，没有出色的音色与原触感的设计不一致需要调整和调音。 Lastly, remember that all pianos change over…

New York’s old piano tone renovation 纽约老旧钢琴音色翻新 Many old pianos in New York are mostly moved home for free, including pianos that can be renovated. Over the years, I have seen and experienced many old piano tones and the possibility and opportunities of renovation through my own practice, so I have recorded some short fragments…

Regulation与Tuning的组合套餐 Action Regulation Touchup–An excellent choice for pianos which need normal maitain and ajust the most important points throughout the piano’s action to regain some lost performance- from the base of the key to the strings.Allows for up to 2-4 hours of work.一个相对完整的钢琴调音维修过程基本包括：Tuning调音、Voicing整音、以及Regulation击弦机调整和键盘调整等环节，调音如果不配合其它的检修是无法满足钢琴演奏学习者的需求的……！2023-05-02 纽约陈师傅三角钢琴击弦机保养步骤：（2021） 美国用户对于钢琴性能的了解不同，棘手的调音师迫于时间或金钱的限制，很多时候是无法进行完整的调整。多年来的上门案例就选择经济和简洁的调整项目和工序在此谈谈体会供参考： 首先：卡钉位置不当的隐患及键高水平调整都是最基础的，调整工序的选择必须是以排除故障为前提；确保项目调整精度，紧固击弦机螺丝。 其次：制音器轨迹影响击弦机杠杆力的传输，影响音头使用寿命；检查轻压踏瓣，音头垂直开启。音头位置影响制音效果，延音效果及音头毡寿命；确保音头与对应弦组三维平行。 第三：琴键的水平影响手指触键角度与时间，其中琴键缝隙、前后位置、键高、键深等都是调试的基础；检查琴键键面与地面平行或使用水平仪；键缝隙影响琴键灵敏度，琴键相互间缝隙均匀，相邻键偏差≤0.3mm；键前后影响击弦机杠杆比例及演奏灵敏度，确保白键前端成一线，黑键前端成一线。 第四；转击器行轨迹影响击弦机杠杆力的传输及音色，涉及弦槌寿命。确认轻推背档，弦槌垂直前行；弦槌角度对应弦组应俯仰一致，弦槌缝隙应均匀地对正琴弦组。 第五：联动器的轨迹影响击弦机杠杆力的传输及音色，影响连动杆使用；检查联动杆的走直、无偏斜，确保顶杆正对转击器凸轮。弹奏力在琴键、联动器及转击器之间的传输，应确保其灵敏度；琴键、联动器无空动，弦槌不悬离背档。 最后：高级精细调整项目及程序：由于此类用户对于键深、脱进、托木、制音器等调整项目及对触感的精细度感知非常高，此时可在良好的初步调整基础上再做精细调整。其中如果对于脱进-演奏力度/音色的关系比较敏感者，或者对于制音器-触感及对于左踏瓣的关系等；则此时也可以将全面调整简化为局部调整。当然，调整工序的选择必须是以排除故障为前提的；客户永远都是对的是至理名言，切记精细、完整的调整需要视实际情况（美金）而定。（Grand action reconditioning and regulation:…

纽约二手施坦威钢琴选购札记（2022） 曼哈顿的天空强雷暴雨下依然没有阻挡车轮的转动，车顶爆豆似如扫描一般的雨季冲刷，煞是感受到融浸一般的惊喜……受邀驱车前往曼哈顿帮助友人客户选购二手施坦威钢琴。 多年来对施坦威钢琴的弹奏和了解特别是在施坦威公司观摩和实习期间，亲自聆听和学习到了世界上顶级的整音技术；其中一个非常重要的技术难点就是施坦威音色的层次感及层次感与音量之间的关系。近些年大量的接触了二手施坦威的选购过程更加让我感到多数二手钢琴音色在重击的时候，缺乏层次感及甚至音量不足偏闷。今天遇到的一架50年代的翻新二手施坦威钢琴，特别在最近的筛选鉴别过程及选购之中，尤其是欣赏和检查到其独特的声音感觉非常的欣慰……因为我听到了通透和圆润。 施坦威二手钢琴从技术层次有不同的分类，其中修复琴（Repaired）是钢琴的部件进行过维修，但是并没有换新过。重建琴（Rebuilt）钢琴的部件几乎都按照原先的配置换新过，比较重要的如音板（Soundboard）、码桥（Bridges）、击弦机（Action）乃至琴壳（Case）是重建琴会更换的部件。原版琴（Original）原版的二手施坦威是从新琴出厂之后，未曾更换过任何部件，（一般来说，这类琴的琴龄都在20年以下）施坦威不再（Stein-WAS）这种琴是施坦威钢琴中有一个或几个部件被替换成了非施坦威原版的部件。工厂修复琴（Factory Restoration）这种施坦威钢琴是在位于纽约的（或者其它地区）的施坦威修复中心（Steinway Restoration Center）进行修复的，替换上去的部件一般都是施坦威部件。摆设琴（Shell）这种琴是指从未修复过的摆饰钢琴，（这类钢琴因年久失修，一般是无法弹奏的）甄选琴（HeirloomCollection）这种施坦威二手甄选琴只通过施坦威许可的门店销售，每一架都与新琴一样，有五年的保修，每个部件都是施坦威原版。（钢琴内壳上还有一个金属标签可供识别，并配有保真证书） 作为一个多年的钢琴调音师三句话不离本行，其中施坦威钢琴及工厂的全面维修整理的流程是这样描述的： 1. 对所有的部件确认。(包括，对已损坏的配件做更换，或修理，修正)。 2. 对挂线系统的确认。 3. 对键盘的确认。(包括，琴键的后档键下尼，中档圆销钉孔，尼; 前档扁销钉孔，尼; 键高，键深确认)。 4. 榔头的形状，与弦的工作关系确认。 5. 键盘与机芯的联动工作确认。 6. 机芯的机件连联动确认。 7. 对钢琴的标准音高的确认，精调完成。 8. 对音效的确认，(包括，音量动态，音色的定位)。 参考以上的流程此次选购的认定程序基本上从三个方面入手，其中音板、音色、手感为主。此架钢琴的核心部件音板（Soundboard），具有规则纹理、达到规定年轮数的北美云杉木施坦威音板没有更换只是简单修复。施坦威音板的生产采用1936年的一项专利技术，并且有着很严格的选材及制作标准。采购进来的上好木材，通常只有50%能够通过施坦威标准的筛选，进而被采用制作音板，从而确保施坦威音板能够为钢琴创造最佳的动态范围和最大的声音延续性。施坦威音板的制作、安装或更换没有一定的规模和工艺设备，几乎是比较难得。换句话说若音板修复或者更换就已经不再是施坦威了，也失去了施坦威的精髓。 其次就是音色的挑选过程：谈到我多年来从国内到国外挑选钢琴的经历实在是太丰富了，有许多感觉是文字无法描述的。比如说中高音要有敲钟的钟鸣声、中低音要有下丹田的底气…..《论语》说高音要有肉、低音要有骨头……（国人应该可以理解）哈哈，从低音到高音的上行弹奏一口气的感觉应该是喜气升屏； 从高音到底音的下行滑奏一脚拽到底，躉地三抖的感觉才是对的。听钢琴音色辨认琴的好坏，无论会不会弹琴一般来说都可以听得大致；因为做工和材料的选择，基本上对音色已经具有本质性的影响了。就此架钢琴的音色比较圆润且厚实，这就是好的音色。施坦威出色的音乐设计和完整结构是施坦威钢琴的重要标记。最棒的是施坦威钢琴的声音具有美国钢琴声音的精髓：强劲的低音、悠扬的中音、以及音色丰富、悦耳的高音……施坦威独特的整体音色，形成一种丰富、深厚、有力的声音色彩。 再者就是手感的问题了，此时此刻大部分人都应该心底会有一个底了；但是还有其他一些挑选琴的小技巧，在此得以解释如下：以单音（一个一个音弹），单手双音八度，双手隔八度慢弹听听各区域的声音自然变化状况音量的幅度大小、包括延长度；音色从低音到高音的音色变化，其自然流畅度及音的和谐度等。技术层面的要求是这样的：a，机械的工作状况，以速度快，中，慢，看机械的整个联动过程中，机件是否“干脆利落”完成工作以及回位。b，音效：以八次不同的力度弹奏，从ppp 到 fff （就是试一试以最轻的力度能弹响它，以最大的力度弹下去，听听能发出多大的音量。然后，在这范围内，分为八次弹奏）。 听其音量从弱到强，音色从暗到亮。是否都有不同程度的“递增式”的变化， 看看其最终的表现力效果如何！当然最重要的一句话也是我经常讲到的就是记得一定要心平气定的去弹试、比较，不要认为一经弹奏就得买下来，那是没这个理由的（除非你很肯定这是你要的）。 最后谈一下我喜爱演奏施坦威钢琴的部分曲目（陈师傅三件套）低音测试一般弹奏肖邦的《革命》Op.10 No.12 左手急弛的下行音阶及右手壮丽的八度及有魄力的快板效果不错。速度方面的测试一般弹奏《升C小调即兴幻想曲》主题与副部完整的交叉演奏既有层次的对比也让旋律感贯穿其中。音色方面的测试一般弹奏《肖邦夜曲》Op.9 No.2作品音色的柔美和圆润，特别是心境内涵及深邃的体验感可融入心田……！ （2022年7月 纽约） STEINWAY ＆SONS 施坦威 M 170 现场选购纪实（2024） 施坦威钢琴不仅得到了众多钢琴艺术家们的敬仰与称赞，同时也是众多有艺术鉴赏力的企业家和商业精英们喜欢的艺术收藏品。因为施坦威钢琴不仅是钢琴艺术极品并且拥有着不可估量的潜在投资价值。一架具有二十五年历史的施坦威钢琴目前的零售价将比其原始价格高出3.3倍。而施坦威钢琴本身的转售价值也会随时间的推移达到10倍以上的增长。施坦威在人们心中高高在上的地位——它已不再是一架钢琴，更是高雅艺术的一种标志。施坦威钢琴之所以会有如此高的投资价值并且受到众多成功人士的追捧与之精雕细琢的工艺是分不开的。它独有的128项发明专利、精良的木材和考究的手工工艺，使之成为了可以世代相传的经典艺术品。 首先音板是根据薄膜原理设计的。通过一种特殊的直至音板边缘的逐渐削薄的方法，达到最大的灵活性，从而使音板的每个部分都达到最佳振动。 其次是施坦威的击弦机可以将对键盘的每一次指触纯粹直接地传至琴弦。 第三是施坦威钢琴的铸铁板是木榫之上，不触及音板。它呈轻微的拱形，由此形成跟音板之间的比较大的空间，在这个空间里，共鸣得到加强。铸铁板的另一个作用是可以承受直至 20吨强的琴弦拉力。 第四是弦轴板的特殊结构保证了声音的持久性，因为施坦威使用六层硬木，根据其纹理呈 45 度角排列并胶合在一起。通过这种方式调音弦轴可以在所有拉力方向上找到最好的支点。…

Restoration of Ivory Keyboard 纽约的象牙琴键钢琴维修随笔 今天的维修项目是象牙琴键着实让我惊叹不已，因为现在使用象牙做琴键的琴是越来越少了，特别是60，70年代之后生产的琴都很少象牙琴键了。 今天遇到的象牙琴键各项测试指标都非常吻合（The main giveaway of ivory keys is that they tend to have a line where the stem and the key top join running through the keys at the base of the black keys.）其中纹路和柔滑、吸汗，等都是其他材质键盘所不具备的，也就是说防滑象牙是制琴键最好的材料。许多老牌钢琴家都是十分青睐象牙键盘滴，表示在象牙键上演奏的感觉与用塑料键制作的感觉不同。（Pianists have expressed that playing on ivory keys feels different from those made with plastic keys.） The…

Steinway Regulation and Touch 施坦威钢琴手感调整散记（一） 感觉每台施坦威（Steinway）都是独一无二的，换句话说就是没有两台琴是百分之百一模一样的。曾经有一位钢琴家就说问题是出在施坦威钢琴的调音和手感调整上，不同的钢琴技师对声音的理解并不一样，导致做出来的音色也会有差异……这句话讲的很中肯也很到位在此谈点个人的意见： 通过调音施坦威A-188、B-211，感觉斯坦威B是性价比最好的尺寸，被斯坦威官方称为最完美的型号。其音色统一、音量足够大，音色变化均匀、尺寸适中，很多专业老师和学生都会认为从专业演奏及练习的角度来说，斯坦威S和M由于尺寸限制，容易出现低音不够厚重，高低音区音色偏模糊的问题。而斯坦威L，尺寸加大了，低音区的音量得到提升，音质也更好。但是由于低音区钢琴外壳的限制，容易产生高低音区音色不统一的现象。比如，低音过于大声，高音音色偏脆。 施坦威（Steinway）B-211是最经典的型号，1884年设计定型之后再也没大改。我个人觉得B是施坦威中大型三角钢琴里性价比最高的，B和A-188用的是一样的榔头，键盘设计和击弦机几乎一样。由于设计的最优化，不论是高低音的平衡，还是更长的键盘带来的动态，都明显比A要好很多。 因为三角琴有一万两千多个零部件组成，决定声音的材料（木材）不可能每一块都完全一样，再加上琴的使用频率、使用强度、存放环境、保养状况、房间的音响效果等即便是同型号，每一台琴的音色和手感都是不同的。 最初我对施坦威（Steinway）的了解是通过感性的弹奏和练习，后来参加了施坦威的培训及得到了工厂的学习机会，接触了不同的技师和制造师；其中和首席技师交流惊讶的感觉到，出厂后的弹奏手感和制造的思维及思想完全是两个不一样的世界……近几十年耳闻目睹了施坦威钢琴年销量2000-3500台的市场现状，其中与诸多斯坦威钢琴技师的努力工作分不开的。为此有必要就网络与现实中许多有个性的语言比如“日本琴轻，欧洲琴重”、“雅马哈明亮，卡瓦依柔和”、“贝森朵夫帝王气质”、“Fazioli声音性感”……等就调整与音色的关系做点补充特别是施坦威钢琴的手感调整。 遍及全世界的（Steinway）的手感调整是具有非常准确严谨的技术调整要求的，其中调整平衡器“震奏杆”的高度可以消除飞摆与转向节之间的空动，同时帮助飞摆轻松返回其静止位置。步骤分为初始调节和最终调节：通过升高或降低平衡器调节螺丝来调整平衡器的高度，当飞摆通过转向节下方时；感觉有轻微的拖曳导致弦槌“眨眼”，施坦威工厂技师称这个工序为“滚动飞摆”。 另一个施坦威（Steinway）技术指标就是调整击弦距离：击弦距离是弦槌从其静止位置行进到琴弦的量，一般是测量琴弦底表面到槌首顶部的距离。通过向上或向下旋转琴键绞盘螺丝“卡钉”来调节。严格的技术要求距离可能在合理范围内有细微的变化，但弹奏手感的差距存在必定需要调律师的经验赋予其调整的细微指数，有时甚至是徒劳的调整。过小的击弦距离将产生减弱的动力冲程；过深的击弦距离将需要过度的键深，导致过度的键行程。这种调整应该在弦列的每个音区进行，因为每个钢琴内的弦高从低音至高音不断地改变。国内许多高级技师曾使用键盖作为弦槌后面的背景，在视觉上勾勒出弦槌线。 Steinway技术指标就调节脱进（擒纵）对手感的调整意义就更大了，其中脱进的调节对于实现轻重柔滑的弹奏至关重要。如果将脱进调节到离琴弦太远，则弦槌会过早逃逸。也就导致难以控制柔弱声弹奏出现，同时降低手感舒适度。为此调整的目的是确保弦槌接触琴弦时的绝对帖服和柔滑，其调整调节脱进的距离不小于1/32吋，不超过1/16吋。弹奏现场调整与演奏的技术要求，以及确保弦槌垂落“回跌”的关系是非常密切的、浑然一体的。特别是演奏不同作曲家的不同风格作品就更加需要调音师与演奏者的沟通了。当然综合考量施坦威钢琴的调整技术指标还有许多日后再一一叙述。 斯坦威钢琴调音调整陈师傅 2023-9月纽约 Steinway Piano Touch Adjustment Notes (Part 1) It feels like every Steinway piano is unique, in other words, no two pianos are exactly the same. A pianist once said that the issue lies in the tuning and touch adjustment of…

https://youtu.be/fZpZ8ghez2A?si=i1WhQ8Uf1Du71e72 Christmas Family Concert Tuning A-442 Hz（2022） 圣诞节家庭音乐会调音A-442赫兹（Christmas Family Concert Tuning A-442 Hz） 应友人的邀请前往查看了一台新买的最新款GX2系列卡瓦依三角琴，音律偏低感觉很不舒服特别是无法与小提琴的音准协调。为此，特定制调音家庭音乐会标准A-442赫兹筹贺圣诞佳节！ 纽约的家庭音乐会定音标准A-442赫兹的确有极大的市场魅力，其中不乏来自纽约各大交响乐团的演奏名家以及茱莉亚音乐学院老师的影响。然440与442之差两个音分对于调音师来说也是具有非常明显的拍频差别滴，在实际操作过程中的确需要及其明睿的耳音辨别力和熟练的操作技术要求的。 时代的变迁是乎是随运而生的，调律软件Tunelab、Verituner等的出现弥补了音律调整及忘带音叉的窘困。此次我非常荣幸使用tunelab最新版本4.6.1设置了音率及测量系列，并在两分钟内对生成的调律曲线进行了适当的再修改。遗憾的是软件使用下来感觉泛音对音高的调整检验过程环节的缺失比较厉害，Verituner软件改进了这块也是受欢迎的原因之一，当然其昂贵的价格也望而却步之。 钢琴调音（视觉调律）作为新的概念是一门声音艺术曾经饱受非议。1997年，两位美国著名的钢琴调律大师吉姆·科尔曼和沃尔州·史密斯，在芝加哥举行了一场由钢琴家、调律师共同参与的“电子调律（即视觉调律）”对抗“听觉调律”的友谊赛。最终，使用电子仪器的吉姆·科尔曼胜出，比赛过程由美国钢琴技师杂志进行了详细报道，并在互联网上引起广泛的讨论。 据最新有关的统计，美国职业调律师其中近一半以上的人使用专业的钢琴调律软件其中有如下评论： “Having been an active tuner/technician for some thirty six years, I’d consider myself abnormally fastidious where tuning accuracy is concerned. In the few years that I’ve now owned the Tunelab, I can unequivocally state that its tuning…

Pitch raising  (左右手调音） 钢琴调律左手还是右手—我采用交叉两手钢琴调音手法的体会：Should I tune the piano left-handed or right-my experience using the cross-handed piano tuning technique: “乐器之王”钢琴由近万个零部件组成，其设计之科学丶结构之复杂丶工艺之精密居所有乐器之首。因此，在进行钢琴调音时，调音师所采用的手法和姿势，应该符合钢琴的结构特点及工艺要求，以免调音时损坏钢琴零部件。同时还应注意，所采用调音手法和姿势，要有利于调音者节省体力丶减少疲劳丶方便调音，避免造成身体损伤，只有如此才能提高钢琴调音的速度和精度。 The “King of Musical Instruments” is composed of nearly 10,000 parts. Its scientific design, complex structure, and precision craftsmanship rank first among all musical instruments. Therefore, when tuning a piano, the techniques and postures used by…

Kawai Grand Piano Wire Rust Cleaning and Tuning 卡哇伊三角钢琴钢丝除锈清洁调音 Kawai Grand Piano Wire Rust Cleaning and Tuning 钢琴的钢丝主要材料是低碳素钢，其延展性很强，并且在锤子强力反复敲击后不会变形。一般为了获得好音色，大多数是不加涂层的。为了防锈加了涂层的钢丝在音色上不如不加涂层的柔和。The main material of the piano’s steel wire is low-carbon steel, which has strong ductility and will not deform after repeated tapping of the hammer. Generally, in order to get a good tone, most of them are not…

Steinway M Voicing and Tuning (440Hz) 这架1929年施坦威（M）翻新的钢琴经过三个多小时的整音和调律，感觉音色柔和朦胧了一些，特别是手感的调整适合弹奏肖邦的作品……即兴弹奏肖邦作品片段以慰藉多年欣赏、弹奏练习肖邦的心灵！ 刚看到有推荐肖邦演奏特色的书籍，“纪德”挚爱肖邦的一本书其中说到……肖邦的音乐自带一种“即兴感”，他不停探索，一点点发掘自己的思想。这种“犹豫”、“吃惊”和“突如其来”在过于完美、精确和客观的演奏中会失去魅力，仿佛一切都是预定好的。演奏不宜过快，要带着不确定性。乐句在指尖间逐渐形成，仿佛走出一条前人未走过的路。……肖邦的音乐永远不会发出明亮的“全声”，而是以“半声”演奏的，正如他本人的演奏风格。他总是提示、猜测、渗透、引诱、劝说却从不肯定。自信又敞亮的演奏完全不适合他的音乐。……肖邦与诗人波德莱尔的共同点是他们对“修辞”、“朗诵”和“演说”的恐惧，他喜欢运用“惊讶”，体现在忽然转换乐曲氛围的某个单音上。……取悦自我而弹奏肖邦也是一种幸福的境界。 2024-02-02 与美国纽约 Steinway Piano Voicing and Tuning Experience (Spring Festival 2024)  This 1929 Steinway (M) piano, after more than three hours of Voicing and tuning, feels that the tone has become softer and more ethereal, especially the adjustment of the touch is suitable for playing Chopin’s works… Improvising…

Mother’s Day blessings（母亲节的祝福） 生日前夜与八十老母谈《家训》 “夜觉晓非，今悔昨失”是《颜氏家训》南北朝文人颜之推写给子孙后代著作中的一段话…… 最近一段时间是乎总觉得时间过得很快，在我生日前夜与老母一席家训话题颇有深意特习以札记； 早年就读于杭州女子私塾学堂的老母如今八十多岁了，耳聪且思捷、弹琴论及我这个钢琴调音师之“一技之长”……意蕴绵长。谈及海内外之华裔对于儿女的教育引导之古训首推《颜氏家训》，这本书被世人认为是中国古代家训的始祖，给后人很多的资讯和参考。 “积财千万，不如薄技在身”这个“技”不是那样容易习得地，更不是读书或者积累上千万的钱财换来的……一技之长傍身的最佳解释应该是告诫家人多读书、多思考的头脑与身体部位的最佳组合才是一技之长。其中最值得崇尚的，还是读书。“观天下书未遍，不得妄下雌黄”还没有看遍全天下各种类型的书，不要轻易对不懂的事物妄下评论。每个人都有自己的知识盲区，面对不懂的事物，轻易去评价，恐怕会有失偏颇。 “见人读数十卷书，便自高大，凌忽长者，轻慢同列。人疾之如仇敌，恶之如鸱枭（chī xiāo）。如此以学自损，不如无学也”老母说看遍海内外无数读书人特别是读了多年的高学历者，发现他们好像觉得自己高人一等，看不惯别人也包括身边的人！“怒怼长辈”……老母说看见这样的人，就好像看到仇敌一般，觉得像鸱鸮一样很可恶。如此读书之学习态度，相当于自我毁灭，还不如不学习呢。老母借此告诫后人，读书学习要有谦虚的态度，如果读了几本书就觉得高人一等，未免也太过于浅薄。 “世人多蔽，贵耳贱目，重遥轻近”当今这世界上，大多数人都会被一些现象蒙蔽，就是宁愿相信道听途说得来的消息，而不愿意相信自己的眼睛；宁愿相信外人的才能，而不相信身边有能人异士。此句告诫后人，要有正确的判断力，不要忽视身边人的才能和作用。多年来老母不断地教诲儿女们如何做人做事，维系家人（包括护理）和同行之间的关系且身体力行、口碑卓越。 “天下事以难而废者十之一，以惰而废者十之九”谈及天下所有的事情中，因为觉得困难而导致半途而废的，十件事情只有一件；可是因为懒惰而半途而废的，十件事情中就有九件。此句告诫后人，做事情不要因为困难而放弃，也不要因为懒惰而自暴自弃。只要坚持和努力，一定拥有成就。老母视家珍般如数我二十多年前就学习掌握钢琴调音技术且拥有今天的成绩……贵在恒心也。 留存在今的很多教育理念如《颜氏家训》《朱子家训》都颇有其经典之处，然可贵的点滴老母“家训”更是我们儿女心目中的指路明灯。……从琴厂学徒到施坦威工厂的访问学习之路，老母的陪伴和叮嘱让我这个纽约的钢琴调音师终身受益。感谢她老人家长寿安康！ 2023年6月于纽约 2024年母亲节的祝福感谢谷歌译文 Last night before my birthday, I had a conversation with my eighty-year-old mother about the “Family Rules”. On the eve of his birthday, he talked about “family motto” with his 80th mother “It is too late to regret the mistakes…

New York Temple Piano Tuning Notes 纽约寺庙钢琴调律札记（2022） 按照电话到达预定地址后，抬头一看竟然是一座中国的寺庙。出来迎接我的人披着袈裟很是友善地迎接我入内，顿时一股清新的香味和寺内的布置让我惊叹不已……！ 乘坐电梯升到三楼似非常开阔的空间，走进即刻看到一座镀金的佛像和偌大的木鱼等。我是乎即刻有点希望参拜的意愿，不料发现左则有一架钢琴。主人说这架琴是捐赠的，有些年了没有调音，寺庙有活动需要钢琴的演奏配合。 纽约老品牌钢琴状态的确很差，测试音律380赫兹，手感键盘松动还可以弹奏。得知寺庙主要是仪式活动使用且音准是第一位的后，即刻采取美国钢琴调律软件tunelab （4.5版本）的过拉模式提升音高后采用传统调律方式精调到位，前后两个半小时完成。 美国大多数调音师都使用tunelab软件调音且无论精度和效率都比较理想。我记得国内调律软件专家说使用此软件需要注意的是不要简单的将它理解成就是一个“音准仪”。其实我多年来的实测感到这软件除人为改设系统相关默认值以外，使用者对传统调律理论的认知多少、传统听觉调律技术掌握的程度与经验的多少和使用软件程序是有必然的内在联系的。 维基百科上的佛教音乐解释佛曲，属宗教音乐的一种。此种音乐已结合流行音乐，歌词亦不受限于经文或咒语，可作为音乐治疗方式之一。百度的解释佛教音乐，中国佛教寺院和信众在举行宗教仪式时所用的音乐。佛教认为，音乐有“供养”、“颂佛”作用。形式有声乐和器乐等多种。我个人认为五声音阶应该是佛系音乐的主干，为此在精调过程之中特别引用了宫、商、角、徵、羽五声调式体系。 佛教创立之初就使用音乐，以“清净和雅”的吹唱来演说经法。约在公元前 3世纪后，佛教音乐随着佛教逐步向亚洲和世界各地流传。在美国佛教音乐吸收着不同国家的民族民间音乐，从而产生不同风格的佛教音乐。非常欣慰在寺庙的钢琴上面使用十二平均律的调律同时也考虑到五声调式，也是一次有意义的尝试。感谢寺庙主持给我这样一个机会，特别是得以参拜和敬募香火。 2022-06于纽约

Bechstein – Top upright piano tuning notes 贝希斯坦—顶级立式钢琴调音札记 应邀前往位于曼哈顿第五大道隔壁的街区调音一架C. Bechstein 在德国制造的立式琴。查阅资料得知贝希斯坦工厂在1920年代恢复了全面生产。当时的新材料和工具的技术创新和发明，以及钢琴设计和构造的改进，使贝希斯坦成为媲美施坦威钢琴暨领先世界的钢琴制造商之一。Invited to the block next to Fifth Avenue in Manhattan to tune a C. Bechstein is a vertical piano made in Germany. According to the information, the Bechstein factory resumed full production in the 1920s. The technological innovation and invention of new materials and tools…

—Old grand piano cleaning repair and tuning In general, regardless of the brand, old triangle pianos often have a long lifespan because of their good quality materials and ease of repair or restoration. Of course, a piano that has been played for many years will wear out the hammers, and you may see traces on…

Mr. Chen was meticulous with detail! He utilized a variety of analytical techniques to solve problems and sought creative, successfully developing innovative strategies that led to inventive and resourceful decisions. Mr. Chen demonstrated a high level of expertise. His steadfastness was exceptionally reliable and trustworthy, and he displayed a strong personal commitment to completing the…

欢迎使用 WordPress！ 这是您的第一篇文章……您的博客之旅。 ChenYN Piano Tuner （Reyburn Rigid lever) Custom Shaft The heart of the Reyburn Rigid is the custom made carbon fiber shaft. It’s a straight grain, ultra-high modulus carbon fiber which is an exotic material even in the carbon fiber world. A woven top layer gives that traditional carbon look and provides protection…